真宫樱寺装备

❶ 樱花大战的道具设定

灵子甲胄
└▼光武
│└■神武
└▼光武·改
│└■天武
│└■光武·改2（武藏内部使用，招式、属性变化）
└▼光武F
│└■光武F2
└▼光武二式
│└■双武
└■アイゼンクライト
└■STAR
弹丸列车 轰雷号（弾丸列车 轰雷号）
武装飞行船 翔鲸丸（武装飞行船 翔鲸丸）
超弩级空中战舰 三笠号（超弩级空中戦舰 ミカサ）
弾丸列车 エクレール
エクレール·フォルト
リボルバーカノン
武装飞行船エイハブ
魔神器
太古时代的祭器，由‘剑’、‘珠’、‘镜’三件祭器构成，缺一即不能发挥威力。物如其名，魔神器同时藏有‘魔’与‘神’两种正邪力量。其中‘珠’是纯度达99．9999%的天然灵子水晶。魔神器是力量增幅器，对应施术者的性向及血统，可释出正义的力量，也可释出邪恶的力量。真宫寺一马以魔神器封印降魔，叉丹却以魔神器唤醒怨念之城大和，这正是两个例子。由于不明的原因是魔神器只会对“正”的使用者产生致命的反发力，因此也有传说认为魔神器偏袒邪恶。里御三家因为频繁使用魔神器导致了其人丁日渐稀少，故而对降魔部队希望能找到一种不牺牲人命的方法来代替魔神器，二剑二刀之仪就是他们的尝试方案。在二代已被大神破坏。
二剑二刀
☆灵剑荒鹰【れいけん·あらたか】（reiken·arataka）
持有者：真宫寺龙马→真宫寺一马→真宫寺樱
里御三家其中之一—真宫寺家代代相传的家传之宝。拥有退魔的力量，不允许拥有“破邪的血统”以外的人佩带。而且，相传刀本身会自己选择的主人。“灵剑荒鹰会通过前进的道路，直接转到被选定的人手上”--就像传说中的一样，灵剑荒鹰会选择（试验）将会成为新主人的人物。而且，据说在传说中存在和荒鹰相对应的剑的存在，但是具体情况不明。
○形状和历史
真宫寺家是作为仙台藩士而续存的。为了这个原因，佩刀荒鹰是江户时代标准的打刀的形状。
荒鹰的特征有，豪华装饰的柄和涂上红色的鞘。从设定画的人物比例中看来，刀身的长度大约是68～70cm，这也是江户时代打刀的标准长度（2尺3寸）。虽然制造材料等不明，但在TV版15话中，修复荒鹰的场面来看--“从荒鹰神社的御神体上，削下陨铁来使用”，也可能是使用陨石制造的流星剑。但是，在事实上，使用陨铁来锻制日本刀是非常困难的。
○刀铭
“灵剑荒鹰”是从“霊験あらたか”（两者的日文读音是一样的）基础上派生出来的刀名。“灵验”本来是读做“れいげん”（reigen），有“神显现了不可思议的力量来回应人们的祈祷”--这个意思。“あらたか”（arataka）写成汉字是“灼か”，有“效果显著”的意思。这就是说，“霊験灼か”是指“神的力量经常显现”、“只要祈祷，马上就可以得到回应”这类意思。 顺便提一下，“荒鹰”是“新鹰”的别称，是指“为了进行鹰猎，完全在初秋时捕获的幼鹰”
☆神刀灭却【しんとう·めっきゃく】（shintou·mekkyaku）所有者：米田一基→大神一郎
帝国华击团总司令官，米田一基中将的配刀。据说拥有强大的灵力，并被赋予能将持刀人引导向正确的方向的诱导力。米田18岁时携带灭却参加了山冈铁舟创设的拔刀队。手持此刀，履立战功，降魔战争时期，米田携此刀十分活跃。
太正14年5月(二代)，遭到步枪狙击而受伤的米田，于两个月后，将灭却转交给大神一朗。大神于武藏内部施行“二剑二刀之仪”时姿势为左手持神刀灭却，并获得成功。
○形状和历史
灭却的形状为细身、直刀。与一般意义上被称为“日本刀”的剑不一样。刀身笔直，完全不弯曲，刀鞘是涂成黑色的足金物[あしがなもの]制品。与奈良时代的实战用大刀“黑作大刀[こくさくたち]”（kokusaku tati）十分酷似。连刀柄正中稍微收缩变窄也是完全一致。 灭却作为灵剑，也装饰著宝玉，而黑作大刀则完全没有任何装饰品，十分朴素，是完全为了实战而设计制造的刀剑。另外，由于刀身是完全不弯曲的直刀，所以突刺效果十分明显。又由于非常容折断，并不适用于斩击。由此推断，应该是并不适合江户和明治时代的剑术……
○刀铭
“心头灭却すれば、火もまた凉し”(“心头灭却之，烈焰亦清凉”)――这是神刀灭却原本的语句。相传是日本战国时代效力于甲斐武田家的快川[かいせん]（kaizen）和尚（？－1582）的台词。武田家灭亡时，其担任住持的甲斐惠林寺[えりんじ]（erinji）遭到织田信长的讨伐，拒绝撤退的快川被大火包围，据说，他高叫“若是心灭却，火亦清凉矣”而被烧死。其意义是“不管火焰多么灼热，只要精神集中，又可以使其无形，无论多么痛苦也感觉不到了。”，其意义一目了然。
☆光刀无形【こうとう·むけい】（koudou·mukei）
持有者：山崎真之介（葵叉丹）/鬼王（真宫寺一马） 大神一郎
帝国陆军对降魔部队的队员、山崎真之介少佐的佩刀。拥有很强的灵力，传说可以给予持有者达成他的希望和野心的强大力量。山崎少佐在降魔战争的时候，和这把无形一起，行踪不明。作为葵叉丹重现时，也同样拿著这把刀。太正14年4月，叉丹（山崎）之死的同时，转到了黑鬼会的鬼王手上。
太正15年，在武藏内部的战斗后，鬼王（真宫寺一马）将无形交给大神，进行“二剑二刀之仪”。
○形状和历史
无形的特征是：柄的前端有装饰用的纽扣，足金物[あしがなもの]（ashi gana mono）所制造的蓝色鞘。刀呈太刀的形状。刀身总体上来说并不弯曲，由于离栋区[むねまち]（munemati）很近的地方稍有弯曲，并不是意义上的“京反”而是“腰反”。这种“腰反的太刀”与在平安时代初期开始使用的“毛拔形太刀[けぬきがたたち] ”（kenuki gatatati）的特征大致相同。在文献中，有关于“野剑[のだち] ”（no dati）记载，其中说明：毛拔形太刀是平安时代，政府军在战场上使用的一般（通用）兵器。总而言之，“毛拔形太刀”是现代日本刀的原型。虽然毛拔形太刀在平安时代是作为实战用兵器，但是由于成为了天皇禁卫武官的正式配刀，太刀渐渐失去了战场上的主流兵器的地位。从中世到江戸时代被作为礼仪用具广泛使用。（译者：类似于中国的剑）
○刀铭
“光刀无形”是从“荒唐无稽”（两者的日文读音是一样的）基础上派生出来的刀名。“荒唐”的“荒”是指“不严密”，“唐”是指“没有根据”，合起来就是指“这个世界上竟然有这么愚蠢的事情，让人费解”。而且，“稽”指根据，“无稽”也就意味著“没有根据”。这就是说，“荒唐无稽”是“荒唐”的强调表现而已。
☆神剑白羽鸟【しんけん·しらはとり】（shinken·shirahatori）
所有者：藤枝菖蒲→藤枝枫
是作为“藤的家系”，即拥有里御三家均持有的狩魔的血统的藤枝家代代相传的妖刀，也是太正时期对降魔部队队员（其后就任帝击副司令官）藤枝菖蒲，其死后成为其妹枫的配刀。据说拥有强大的灵力，能为所持有者指示道路，同样也可以帮助进行自我锻炼。菖蒲曾持此刀环游世界，寻找帝国华击团?花组的队员。
○形状和历史
作为二剑二刀这四柄灵剑的最后一柄白羽鸟。一如其名，装备著白色的刀鞘以及卷著红色绸带的刀柄。作为二剑二刀的共同特征，刀柄尾部装饰著宝玉。刀身中部弯曲，是一柄典型的“打刀”。那么，就对已经大量接触的“太刀”和“打刀”作一些详细的解释。虽然两者都是刀身弯曲的弯刀，刀身的长度也均在2尺（60cm）以上，两者的装备方法是不同的。首先是打刀，武侠片中时常看见，是刀刃向上插在腰带上的。与此相对应的太刀，是在刀鞘上附加了两个被称为足金物的金属“绪”（轮状的吊纽），以此环绕腰带，挂在腰际以下（此时应该被称为“佩带”）。此时，刀刃与打刀相反，是向下的。这就是太刀与打刀的决定性的区别。首先出现在历史舞台上的是太刀，自平安时代至镰仓时代广泛出现。其装备的方法受到了争议，用带子吊挂这种佩带方法在骑马时会造成一定的麻烦。可是，骑马的好处就是使人的移动速度加快，而太刀却会使之受到妨碍，这就是太刀被打刀取代的原因之一。 再说说打刀，打刀据说是以在镰仓时代出现的长度约为36cm，被称为“刺刀[さすが]”（sasuga）的短刀为原型发展出来的。当时刺刀是作为战场上骑马武士的随从——徒士[かち]（kati）的辅助武器出现在战场上的，南北朝以后尺寸渐渐放大，成为了长刀，到了以装备火绳枪的大规模军团为主力的“集团密集战术”流行的战国时代，已经完全取代了太刀。由于打刀是以刀刃向上的方式携带，一旦拔刀，就能顺势进行向下的斩击；而太刀由于刀刃向下佩带，拔出刀后，必须调整姿势才能进攻。因此，在将拔刀的速度视为生命的居合剑术十分发达的战国时代以后，打刀较之太刀更为流行。顺便说一下，灵子甲胄中的大神机和樱机所装备的都是太刀。推测这种装备应该是以平常总是以已拔刀的状态行动为前提来设计的。（待考，因游戏中大神行动前会有拔刀动作，而樱却要在攻击时才有此动作。——《樱花大战》3、4 ）
○刀铭
“神剑白羽鸟”是从“真剑白刃取り”（两者的日文读音是一样的）基础上派生出来的刀名。本来是指合气道（日本武术的一种）中“太刀取り”（空手入白刃术）的第六中技法。这并不是平常人们所说的用双手以“夹”的方式来架住利刃，而是闪开斩击以后，以右手夺刀柄，左臂夹住刀背，将对方的刀夺下的招数（属于关节技，没有图解，理解起来可能有些难度）。据说是大藤流合气道的创始家族藤枝家代代相传的刀铭。

❷ 真宫寺樱的所获荣誉

世界最有魅力的游戏女主角第九名

❸ 二战期间，《樱花大战》里的主人公大神和真宫寺樱在做什么

好像军部被拆了，稳健派按死了军部就没有二战了~

❹ 求各位大神拿出一些真宫寺樱的高清图片吧！

图片如下：

网页:右键点击图片,选择"在新标签页中打开"，可以查看大图

麻烦请及时采纳回答,谢谢！

❺ 真宫寺樱到底和大神一郎到一起了吗

在一起了~~~樱的

“......大神君，帝都终于获得和平了。”
“是啊。”
“我......不知道为什么，今天想来到这里。大神君......你知道是为什么吗？”
“知道......这不是我和樱初次见面的地方吗？”
（轻声微笑）“没错。原来你还记得啊。”
“当然了，这是绝对忘不了的事情。”
“是命运......虽然我并不相信......可我想......与大神君的相会是命运的安排吧。好了，大神君，我们‘走吧’。”
“啊，好的。”
“樱......下次来我家好吗？我想介绍你给我的姐姐。”
“恩，好的。”

真心相牵的手不可能再分开，那深植于内心的樱花色爱情将永远绽放......

那个......你是大神少尉吗？我叫真宫寺樱。
我......可以活着吗？
击倒鬼王的话......就可以让父亲的魂归来......我是这么想的。
我......要去和父亲战斗。
（叹气）......大神君，你真是不可靠喔......
到十二点，就是魔法时间了......
亲爱的......天亮了喔......
想和普通的女孩子一样，和喜欢的人在一起，我......很任性吗？
大神君......从今往后，我想一直和你在一起。这个还有其他人的结局，挺不错的 http://tieba..com/f?kz=620148304

❻ 真宫寺樱的介绍

真宫寺樱，《樱花大战》系列人物，1、2、4代女主人公。做事认真，性格明快，有强烈正义感。为对降魔部队的真宫寺一马之女。宫城县出生。起初以北辰一刀流做为其剑术，特别拿手的是拔刀术（居合道）。害怕打雷。招式名均带有“破邪剑征”。

❼ 真宫寺樱的简介

日本动漫《樱花大战》中的主要角色之一，前对降魔部队队员真宫寺一马的女儿。
樱从故乡仙台独自一人到东京，为的就是想要保护父亲最珍重的这个充满活力与希望的城市。虽然在最初进入帝国华击团·花组的时候她受到了不小的挫折，但樱凭自己的坚强与努力最终是所有的人接受、认同了自己。“性格明快，为人坦率、所有情感都直接体现在脸上，同时又有些笨手笨脚”是樱给人最大的印象，而由于受到了父亲真宫寺一马的影响，樱还拥有非常强烈的正义感。虽然曾一度被自己的“破邪之血统”所束缚，但在大神一郎以及其他同伴的开导下，樱终于找到了属于自己的道路。在每个成员都富有强烈个性的花组中，樱可以说是最平民化的，甚至让人感觉她就是自己邻家的女孩，尤其是当她吃醋闹别扭的时候，完全就只是普通的花季少女。
她作为这个故事的女主人公。在帝国华击团的队员中，无论是战斗能力还是在舞台上的本领都还需要增强，但是偶然也会表现出本身所蕴涵的卓越素质。无论在什么状态下，都决不会屈服和气馁，但是有时会有些迟钝。喜怒哀乐的表现都非常清冽，容易感情用事。而且非常好强，有时爱吃醋，所以还像小女孩一样可爱。而作为真宫寺家族的后裔、得到北辰一刀流派毫无保留地传授的技艺。继承了具有净化妖魔力量的“破邪血统”，但是本人还没有注意到这一事实。
在舞台上和其他队员不同，因为没有不易接近的高贵气质，所以容易被一般人接受，是庶民派偶像。

❽ 真宫寺樱穿的和服种类（拜托对和服比较了解的前辈解答一下）

你发的图片是个红XX。。以下为和服的资料和服在19世纪末期以前的日本称作吴服。和服的称谓是日本明治维新以后，与西洋文化接触中兴起的概念。[1]吴服（ごふく，gofuku）这个称谓源于中国三国时期，东吴与日本的商贸活动将纺织品及衣服缝制方法经 传入日本的缘故。在更加精确的层面上，吴服一词是专指以蚕绢为面料的高级和服，而用麻布棉布做的和服会用“太物”来称呼。中国吴地以吴服闻名天下。《松窗梦语》载：“至于民间风俗，大都江南侈于江北，而江南之侈尤莫过于三吴。自昔吴俗习奢华、乐奇异，人情皆观赴焉。吴制服而华，以为非是弗文也；吴制器而美，以为非是弗珍也。四方重吴服，而吴益工于服；四方贵吴器，而吴益工于器。是吴俗之侈者愈侈，而四方之观赴于吴者，又安能挽而之俭也。”[2]《古事记》中卷曰：「若有贤人者贡上。故受命以贡上人名。和迩吉师。即论语十卷。千字文一卷。并十一卷付是人即贡进。又贡上手人韩锻。名卓素。亦呉服西素二人也。又秦造之祖。汉直之祖。」即是说百济给应神天皇的贡品里有论语、千字文、锻造工以及两个从吴国来的缝织女。这件事与兵库县的吴服神社祭祀的织姬和东汉渡来的阿知使主（刘阿知）有关。[3]“三十七年，帝遣阿知使主於吴，求缝工，得吴织·穴织等四女归。会帝崩，因献仁德帝。”[4]也就是说，当时从中国渡来两个织姬传入中国的纺织技术，吴织媛死后被当作吴服大神在吴服神社里被祭祀。[5]《日本书纪·雄略十四年》则称：「十四年春正月，丙寅朔戊寅，身狭村主-青等共吴国使，将吴所献手末才伎，汉织、吴织及衣缝兄媛、弟媛等，泊於住吉津」，即呉国から汉织·呉织が渡来帰化。[6]《日本书纪·应神纪》载：“三十七年春二月，戊午朔，遣阿知使主、都加使主于吴，令求缝工女。爰阿知使主等渡高丽国，欲达于吴。”《日本国志》亦曰：「应神帝之初，得《论语》、《千文》于百济王仁。四十一年庚午，复遣阿知使主、都贺使主于吴，二人，汉孝灵皇帝之后也，魏受禅后，辟乱至倭。考庚午即西晋永嘉四年，其日吴者，意当时就吴地求之也。此事载日本《应神本纪》。求织缝女。抵高丽，高丽乃副久礼波、久礼志二人为乡导，及得工女还」。[7]所以，和服的纺织和缝制技术最初是从中国传入的。此外，京都大酒神社也祭祀着吴织女和汉织女。神社石标上书「太秦明神吴织神 汉织神；蚕养机织管弦乐舞之祖神」。另有日本西宫市喜多向稲荷神社祭祀了汉织女吴织女的织姬大明神。日本谣曲《吴服》唱曰：“不思议の事を闻くものかな。それは昔の君が代に。唐国よりも渡されし。词「绫织二人の人なるが。今现在に现れ给ふは。何といひたる事やらん。”[8] 和服昔日吴服与和服两种概念是分别的（因贵族所穿的和服样式大多不是源自东吴而是源于唐朝，而该类服装以前亦被称为“唐服”），但今天这两种概念已几乎重叠。现在很多卖和服的商店，招牌上会写着“吴服屋”（吴服屋），可见两词已经基本上同义化。 今天日本服装主要分为现代服装“洋服”，即从欧洲传来的样式，和传统服装。和服最早期因中日文化交流而深受古代中国的汉服影响，尤其是日本历史上的古坟时代（相当于中国晋朝及南北朝时期）。但到了平安时代（相当于唐末宋初），由于中日因双方内外条件变化而暂时中断交流，日本文化进入了一个高度本土化发展的时期（也是一段自我孤立时期），和服的构造也因而更具有其本地色彩。 日本平民和服受东吴传来的编制缝纫风格影响较深，故称为“吴服”。而贵族的服装则受之后的唐朝影响更深，称为“唐服”。从镰仓时代起贵族和武士逐渐开始在家里穿着吴服，从室町时代开始上层贵族也开始穿着吴服。江户时代起吴服的样式和今天的和服已相差无几。今天，平民在节日、庆典上多穿着吴服，即一般意义上的和服，而皇族礼服仍以唐服为主，偶尔穿着吴服，礼服中最华丽的是十二单。 编辑本段和服的特征和服属于平面裁剪，几乎全部由直线构成，即以直线创造和服的美感。和服裁剪几乎没有曲线，只是在领窝处开有一个20厘米的口子，上领时将多余的部分叠在一起。如将和服拆开，人们可以看到，用以制 和服作和服的面料，仍然是一个完整的长方形。由于和服的裁剪制作具有上述特点，所以在量体裁衣方面比较自由。在制作和服时，较少为人的体型所左右，高矮胖瘦不同的人，即使穿着同一尺寸的和服，也很少给人以衣不合体的印象。因为，它可以因人而异，在腰间调节尺寸。和服虽然基本上由直线构成，穿插在身上呈直筒形，缺少对人体曲线的显示，但它却能显示庄重、安稳、宁静，符合日本人的气质。不仅如此，和服同时也顺应日本的自然；日本绝大部分地区温暖湿润，因此服装的通气性十分重要。由于和服比较宽松，衣服上的透气孔有8个之多，且和服的袖、襟、裾均能自由开合，所以十分适合日本的风土气候。 编辑本段和服的定义和服种类繁多，无论花色、质地和式样，千余年来变化万千。不仅在男女间有明显的差别（男式和服色彩比较单调，偏重黑色，款式较少，腰带细，附属品简单，穿着方便；女式和服色彩缤纷艳丽，腰带很宽，而且种类、款式多样，还有许多附属品），而且依据场合与时间的不同，人们也会穿不同的和服出现，以示慎重（女式和服有婚礼和服、成人式和服、晚礼和服、宴礼和服及一般礼服）。和服本身的织染和刺绣，还有穿着时的繁冗规矩（穿和服时讲究穿木屐、布袜，还要根据和服的种类，梳理不同的发型）使它俨然成了一种艺术品。设计师不断在花色和质地上推陈出新，将各种大胆的设计运用在花色上，使现代印象巧妙地融入了古典形式之中。 和服江户时代以前，和服的“浴”字是指“热水”，那时候人们把和服称作“汤帷子（Yukatabira）”。帷子指单衣，即用于单穿的衣物。古时的浴室基本上都是蒸气式的，和现在的桑拿很相似。人们为了防止被墙壁和柱子烫伤，都穿着汤帷子入浴。汤帷子被称为“和服”始于江户时代。 后来，人们逐渐改变了入浴的形式，洗浴时不再穿衣，而是浸泡在热水中。于是，这种和服便成为洗浴完毕后穿着的简单衣物，并作为夏季休闲体现个人情趣的衣物延续至今。从价格上来说它和真正出席宴会的和服相差很大，一般在10万日币左右，而一般的和服则至少要100万。1人民币大概是13日元。 最初的日本服装是被称国“贯头衣”的女装和被称为“横幅”的男装。所谓“贯头衣”，就是在布上挖一个洞，从头上套下来，然后用带子系住垂在两腋下的布，再配上类似于裙子的下装，其做法相当原始，但相当实用。 所谓的“横幅”，就是将未经裁剪的布围在身上，露出右肩，如同和尚披的袈裟。 日本的和服，就是以此为基础逐渐演经而成的。在日本出土的公元素至7世纪的古墓的人偶埴轮上，已经有了各种和服的形象资料。 公元8世纪，中国唐代服装传入日本，对日本的和服产生了很大影响。当时和服的名称，如"唐草"、"唐花"、"唐锦"等。"贯头衣"、"横幅"以及后来的"和服"，受到了东亚的中国唐代服装的影响。 各种和服在款式和穿着方式上有"大同"，也有"小异"，正是这些"小异"，具有服装的一项重要功能：显示身份、年龄、所属的社会阶层。以女性的和服为例，这种"小异"主要表现在袖子上。和服的袖子大致分为"黑留袖"、"色留袖"、"本振袖"、"中振袖"，等等。 1."留袖"，即袖子相对较短。 2."黑留袖"和服往往点缀有精致的花纹，它是中年妇女的礼服，一般在比较隆重、庄严的场合，如婚礼、宴会时穿着。 3."色留袖"是有各种颜色的和服，穿著者比穿"黑留袖"的人年轻，也是隆重场合时穿着的礼服。 4."振袖"是未婚的日本青年妇女的传统服装，比较豪华，一般只在庆贺典礼、毕业，以及新年时穿着（今天，即使在这种时候也很少有人穿着这种和服）。"振袖"就是长袖，往往长达1米左右，垂至脚踝。 5.另外，还有一种被称为"色无地"的和服，在平时穿着。"色无地"没有花纹图案，但有颜色。 和服(4张) 通气是和服的一大优点和特征，因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由开合。不过，这种开合，尤其是衣襟的开合，有许多讲究。不同的开合，具有不同的含义，显示穿著者不同的身份。例如，艺人在穿着和服时，衣襟是始终敞开的，仅在衣襟的"V"字型交叉处系上带子。这种穿着方式，不仅给人以一种和服似脱而未脱的感觉，显示一种含蓄的美，而且能显示从事该职业的妇女的身份。反之，如果不是从事该职业的妇女在穿着和服时，则须将衣襟合拢。但即使是合拢衫襟，其程度也有讲究，并以此显示穿著者的婚姻状况：如果是已婚的妇女，那么衣襟不必全部合拢，可以将靠颈部的地方敞开。但如果是未婚的姑娘，则须将衣襟全部合拢。事实上，和服的穿着有着如此之多的讲究，以至在日本有着专门教人如何穿着和服的"教室"。以上网络， 有兴趣你可以看下全部

❾ 真宫寺樱，新撰组异闻录里的武士们手上带的像手套一样的是什么东西

就是防护手套呀，防止用来握住敌人的刀刃时手指割伤用的……